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marzo 28, 2019

"THE PASSAGE" Temporada 1 (2019) Apocalipsis y vampiros

[RESEÑA TV] Cuando un experimento gubernamental convierte a los internos de una prisión en vampiros, una pequeña huérfana parece tener la solución.


¿Se acuerdan de Mark-Paul Gosselaar? En su adolescencia interpretó a Zack Morris, un rubio galán adolescente que hacía suspirar a las chicas en los noventas en la serie "Salvado por la campana". Después de un par de series y películas hechas para la TV siempre en el universo de esta sitcom, desapareció del mapa.

Cuenta la leyenda que había muerto. Pero ni está muerto y tampoco es rubio. El actor ha madurado desde aquellos días y ahora protagoniza "The Passage", una interesante serie de suspenso y ciencia ficción, adaptada de una exitosa trilogía de novelas escritas por Justin Cronin.

Y la serie apunta a ser una de las sorpresas del año pues está producida nada menos que por Ridley Scott (saga Alien) y el escritor y cineasta Matt Reeves, quien hizo un hermoso reboot de El Planeta de los Simios.

DE LA TRAMA
Una inminente pandemia amenaza con acabar con la humanidad. El Proyecto NOAH nace con la esperanza de acabar con la amenaza y sus científicos desarrollan un poderoso virus que podría ser la cura a todas las enfermedades, pero también podría acelerar la desaparición de la raza humana.

Todos los sujetos de prueba, criminales convictos, reaccionan mal a la aplicación del virus pero los científicos descubren que los niños responden de mejor manera al tratamiento. Y es que uno de los efectos secundarios es convertir a los pacientes en vampiros.

El agente federal Brad Wolgast (Gosselaar) es designado para llevar al último sujeto de prueba elegido, una niña huérfana de nombre Amy (Saniyya Sidney). 

Después de conocerla, la lealtad de Brad al proyecto entra en un dilema, así que el agente decide proteger la chica a toda costa, convirtiéndose en su padre sustituto y guardián, aunque eso implique traicionar al proyecto.

ASÍ LA VIMOS

Como ya apuntamos con anterioridad, la serie pinta para ser una de las sorpresas del año y se podrá ver la primera temporada completa a través del canal Fox Premium Series a partir del viernes 29 de marzo a las 8:55 pm (hora de Guatemala).

Pero si son impacientes como nosotros, pueden hacer una maratón pues todos los episodios están disponibles a través de la FOX App.

Esta plataforma está ganando adeptos pues cuenta con interesantes propuestas como Deadly Class, cuya primera temporada nos dejó buen sabor de boca.

Pero volviendo a "The Passage", es una serie bastante entretenida que sin prometer mucho nos mantiene atentos a lo largo de diez episodios. Aunque no se ha confirmado, los números de audiencia en Estados Unidos indican que habrá una temporada más. Y es que la trilogía de novelas tienen mucho que aportar todavía al programa.

La serie es un estupendo sustituto para los seguidores de "The Strain", historia de Guillermo del Toro que pudimos ver en el canal FX y que acaba de concluir tras cuatro exitosas temporadas.



¿Ya la vieron? ¿La verán? ¿Qué les pareció? Nos dará gusto saber su opinión.


Ficha técnica:
Nombre original: The Passage
Dirección: Jason Ensler, entre otros.
Reparto: Mark-Paul Gosselaar, Saniyya Sidney, Jamie McShane
Año: 2019
Estudios: Fox Network/Scott Free Productions
País de origen: Estados Unidos
Duración: 50 minutos en promedio por episodio (10 episodios)
Relación de aspecto: 16:9
Visionado: Plataforma FOX App
marzo 24, 2019

Larry Cohen: Adiós al director inclasificable

[OBITUARIO] Uno de los más experimentados directores y guionistas del cine B falleció el sábado a los 77 años. No se han revelado las causas de su muerte.

Un francotirador se parapeta en una azotea de Nueva York y empieza a disparar a diestra y siniestra a desprevenidos transeúntes. Al capturarlo, declara a la policía: "Dios me dijo que lo hiciera". 

Un policía decide disparar a los participantes de un desfile por el Día de San Patricio y cuando es detenido, argumenta que fue una orden de Dios.


Un desconocido empieza a acuchillar a los compradores de un abarrotado supermercado y los investigadores escuchan la misma respuesta: "Dios me lo dijo". Así empieza una de las películas más aclamadas de Larry Cohen, director y guionista que se forjó en la pantalla chica durante los setentas escribiendo para series de televisión de la época como "Custer" y "El fugitivo". 

Fue de las primeras películas que ví de Cohen, un director con obras muchas veces inclasificables, pues combina con mucha maestría géneros de los más inconexos.

"God Told Me To" (Demon en algunas regiones), empieza como una peli policíaca pero a medida que el detective Nicholas (Tony LoBianco) profundiza en el caso, descubre que los asesinos han estado bajola influencia de una ¿entidad extraterrestre? ¿un demonio? que se les presenta a las personas en forma de un Cristo con una especie de vagina cósmica... er... así como leyeron.

La película se ha convertido en obra de culto y se considera uno de los mejores trabajos de Cohen. El tema de invasiones extraterrestre ya lo había abordado con anterioridad, pues fue el creador de la serie de culto "Los invasores" en la que un arquitecto toma como cruzada personal descubrir ante la opinión pública una invasión extraterrestre.

Cohen escribió en sus inicios decenas de episodios policíacos y eso terminó por influir en su posterior carrera como guionista y escritor cinematográfico en la que casi siempre sus personajes principales eran dedicados agentes del orden que se enfrentan a circunstancias extremas.

Su gran oportunidad llegó al dirigir una trilogía de películas de blaxploitation": "Bone", "El padrino de Harlem" (derivativo de la obra maestra de Francis Ford Coppola) y "Guerra en Harlem", dirigidas en apenas año y medio y con bajo presupuesto. Esto le permitiría cimentar las bases de su reinado como maestro del cine B, en el que también incluiría el horror y la ciencia ficción.

Además de la ya citada "Gold Told Me To" (1976), es también el guionista y director de la trilogía de horror "It's Alive" (1974) sobre un bebé mutante y caníbal. Esta fue otra de las películas que me dejó traumatizado de niño al verla por televisión. La escena del nacimiento del bebé es cuando menos, intensa, como pueden ver a continuación.




Su filmografía como director incluye títulos tan delirantes como "Q, la serpiente alada" (1982), sobre Quetzalcoatl, la serpiente alada de los mayas, aterrorizando a la ciudad de Nueva York (está entre mis pendientes) y "La cosa" (1985), una divertida y aterradora sátira sobre el consumo en la que una sustancia que controla a las personas es vendida como postre.

Al trabajar casi siempre con productoras independientes pues los grandes estudios siempre le cerraron las puertas a sus películas "visionarias", Cohen se convirtió en director de guerrilla al rodar con ínfimos presupuestos y tiempos ajustados de producción.

De las pocas incursiones con estudios de renombre, figura "Regreso a Salem's Lot" (1987), una malograda continuación de la miniserie inspirada en una novela de Stephen King.

La obra de Cohen halló a su público no en los cines sino en la naciente industria del VHS y el videoclub en los ochentas. Sus películas casi siempre se hallaban en ese pasillo oscuro y hasta el fondo de la tienda, al que los padres no nos daban permiso de ir.

Pero su legado no se resume a las películas que dirigió. También tiene una extensa filmografía como guionista. Desde la entretenida trilogía de "Maniac Cop" (1988), sobre un policía vengativo que regresa de la tumba, hasta pelis más estilizadas como "Celular" (2004) en la que un jovencito Chris Evans (sí, el mismísimo Capitán América) trata de rescatar a Kim Bassinger de un malvado Jason Statham.

¿Y donde dejamos "Phone Boot" (2002) en el que toda la acción y suspenso se desarrolla por hora y medio dentro de una cabina telefónica? 

A medida que pasó el tiempo, Cohen empezó a espaciar su trabajo como director y guionista y su último trabajo lo realizó detrás de las cámaras en la serie "Masters of horrors" en un episodio que trata de una mujer recién divorciada que termina en una carretera solitaria y enmedio de una guerra entre dos asesinos seriales. 

Larry Cohen deja un enorme legado de películas "incómodas" para los padres de los ochentas y noventas pero invaluables joyas para los cinéfilos que fuimos criados los sábados por las tardes por los VHS y los nacientes canales de cable.

Descansa en paz Larry. Los cinéfilos delirantes que se respetan, no te olvidaremos.


marzo 19, 2019

"CAPITANA MARVEL" (2019) Girl Power con estilo

[RESEÑA] Carol Danvers se convierte en uno de los héroes más poderosos del universo al quedar enmedio de la guerra entre dos raza alienígenas.



Aclarando desde un principio que nos centraremos únicamente en el Universo Cinematográfico de Marvel (MCU), dejando de lado la existencia del personaje en los cómics, y que las ideologías de género no tienen mucha cabida en nuestro blog, procedamos a platicar sobre la primera aparición de la Capitana Marvel en el cine.

El proyecto ha dado de qué hablar desde que se anunció hace un par de años y sigue dando de qué hablar después de su estreno, no sólo por la decisión de seleccionar a Brie Larson para el papel principal, sino también por la escogencia de directores sin mucho bagaje y desde luego, aquellos que insisten en ver agendas políticas en cada estreno comercial.

En Cine Delirante nos ocupamos del cine como vehículo de entretenimiento puro, así que no nos causa problema decir que pese a sus múltiples fallos y contradicciones en el MCU, nos disfrutamos la peli como niños.

DE LA TRAMA
Carol Danvers (Larson) es una piloto que de alguna manera termina siendo parte de las fuerzas de élite del planeta Hala y de la raza Kree.

Ella no tiene conciencia de quién era antes de terminar en Hala y aunque tiene vagos recuerdos que se le aparecen en sueños recurrentes, no logra obtener respuestas.

Ahí es conocida como Vers y el guerrero Yon-Rogg (Jude Law) la ha tomado como su protegida, entrenándola para que logre desarrollar todo su potencial.

Ahora bien. Los Kree están en guerra con la raza Skrull y Yon-Rogg ensambla un equipo a rescatar a uno de los suyos que ha sido capturado por sus enemigos.

La operación sale mal y Vers es capturada también. Los Skrulls intentan extraer memorias de su cabeza pues andan tras la pista de algo o de alguien, que por lo visto, tiene relación directa con ella y su pasado.

Vers logra escapar gracias a sus poderes pero termina cayendo en el planeta tierra, perseguida por los Skrulls. Arma tal alboroto que termina llamando la atención de un joven agente de S.H.I.E.L.D. de apellido Fury (¿se les hace conocido?).

Juntos deciden eliminar la amenaza de los Skrulls en el planeta, al tiempo que Vers intenta recuperar su memoria y vida pasada de una vez por todas.



ASÍ LA VIMOS
Algo hace bien Marvel definitivamente pues cada película que saca, es un éxito de taquilla garantizado. Y esta no es la excepción. Admitimos que llevábamos bajas expectativas pero el filme nos resultó bastante entretenido con la dosis justa de acción para satisfacer a los fans.

Ambientada en los años noventa, veremos algunas caras conocidas rejuvenecidas digitalmente desde luego, un truco que ya hemos visto en otros filmes de la casa de los súper héroes. 

La acción está diseñada de tal manera que nos remite a las películas de acción de aquella época en la que no faltan persecuciones entre aviones militares, peleas en el techo del metro de Los Ángeles y desde luego los mordaces comentarios de más de algún protagonista.

La trama no es brillante y no se toma muchos riesgos para sorprender al espectador. Los guionistas decidieron navegar por aguas conocidas y salvo una que otra revelación para mantener el interés del cinéfilo, terminan firmando una película bastante correcta.

Eso no nos molestó tanto como algunas imprecisiones en la historia macro de todo el arco argumental del MCU que terminan contradiciendo lo aparecido o mencionado en otros filmes.

El famoso mensaje "feminazi" que algunos pregonan que contiene la peli no es tal. Si hay alguno, se aplica a chicos y chicas por igual: "No importa lo que los demás te digan, cree en ti y esfuérzate por alcanzar tus metas". Pero ese mensaje ha aparecido en incontables películas de diversos géneros.

En ese aspecto funciona mucho mejor "La Mujer Maravilla" para mostrar a una mujer empoderada. Pero no nos detengamos en este tópico. Hablemos de las actuaciones.

A la Capitana Marvel se le acusa de no reír en absoluto en la película pero bueno, el carácter va muy a tono con el personaje. Quien se encarga de hacernos soltar más de una carcajada es Samuel L. Jackson, que nos ofrece una versión de Nick Fury más relajada y ¿por qué no? optimista, previo a convertirse en el "patea traseros" que aparece en otros filmes del MCU.

Lo que sí se agradece es la estupenda selección noventera de música grunge que aparece aquí y allá a lo largo de la película.

EN RESUMEN
¿Vale la pena verla? Sí, sobre todo si como nosotros han invertido diez años de su vida viendo todas las películas de Marvel.

¿En qué lugar se sitúa la Capitana Marvel en el MCU? Está ambientada en los años noventas, y los Kree juegan un papel importante, así que consideramos que debería ir antes de "Guardianes de la Galaxia Vo. 1", cronológicamente hablando.

¿Cual será el papel de la heroína en "Avengers: Endgame"? Para eso tienen que ver una de las escenas postcréditos. 

¿Habrá "Capitana Marvel 2"? Aunque no hay anuncio oficial es muy probable. Quedan algunos cabos sueltos al final.




¿Ya la vieron? ¿La verán? ¿Qué les pareció? Nos dará gusto saber su opinión.


Ficha técnica:
Nombre original: Captain Marvel
Dirección: Anna Boden, Ryan Fleck
Reparto: Brie Larson, Samuel L. Jackson, Jude Law, Ben Mendelsohn
Año: 2019
Estudios: Marvel Studios
País de origen: Estados Unidos
Duración: 2h03m
Relación de aspecto: 2:39
Visionado: Proyección digital 4k 2D