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agosto 31, 2018

"VENGANZA DEL MÁS ALLÁ" (2017) Abundante gore, guión poco inspirado

[RESEÑA] Jen acompaña a su novio a un viaje de cacería. Lo que debió ser una escapada romántica termina en una lucha por su sobrevivencia.


¿Puede una película del subgénero rape & revenge convertirse en propaganda feminista? Al menos así lo pensó la directora de "Venganza del más allá" (Revenge), Coralie Fargeat, quien en su película debut nos ofrece una extraña cinta "de autor" que hace eco del cine de explotación setentero.

¿Se recuerdan de "Deliverance" y "I spit on your grave"? Pues la película que hoy nos ocupa va por ese camino aunque aderezado con litros... no.. galones de sangre, empalamientos, violaciones, desnudos frontales masculinos, violencia doméstica, secuencias oníricas, y una fotografía con bastante estética.

Todo eso suena muy bien, pero lamentablemente resulta mucho para un guión sumamente básico que no aporta nada nuevo y que en el tercer acto, se conforma con ser un simple y gastadísimo juego del gato y el ratón.

Esto no necesariamente es malo. Siendo una producción europea (franco-belga para ser más exactos), nos permite ver otras visiones cinematográficas que nos resultan frescas pues es sabido que por estas latitudes no llegan cintas del Viejo Continente al circuito comercial de cine.

Además trae pergaminos importantes bajo el brazo: Ganó dos premios en el festival Sitges el año pasado, que como sabemos, es el festival de cine fantástico más importante del planeta

DE LA TRAMA

Jen (una muy apetecible Matilde Anna Ingrid Lutz) es una joven aspirante a artista que acompaña a su guapo y adinerado novio Richard (Kevin Janssens), a un viaje de cacería por el desierto.

Como dice la canción de Ana Cirré, Richard es casi el hombre perfecto y sí.. también tiene ese pequeño defecto: está casado. Pero a Jen no parece importarle mucho.

La pareja se aloja en una casa en medio de la nada y disfrutan mucho lo que podría decirse es una luna de miel. Pero eso cambia cuando aparecen Stan y Dimitri, los amigotes de Richard, dispuestos a unirse a la cacería.

El caso es que Jen no tiene empacho en andar semidesnuda por la casa y hasta se da el lujo de bailar provocativamente con Dimitri. Cuando Richard se ausenta por la mañana, Dimitri la viola ante la mirada pasiva de Stan.

Jen le reclama a Richard por no hacer mayor cosa al enterarse de lo ocurrido y lo amenaza con llamar a su esposa y contarle de sus amoríos. Cuando la discusión se pone violenta, Jen tiene que salir huyendo por el desierto y los tres amigos van tras ella.

Las cosas se salen de control y Jen es dada por muerta por Richard y los demás. Pero la chica logra sobrevivir y decide vengarse de los tres tipos. El problema es que está malherida, no tiene recursos para defenderse y el clima del desierto  resulta mortal.



ASÍ LA VIMOS
De entrada nos damos cuenta que estamos ante un filme poco convencional. 

La fotografía saturada de colores vivos  nos sugieren una pieza de arte pop, que contradice lo oscuro de la trama.

Fargeat no tiene empacho en presentarnos desde las primeras escenas su discurso feminista: La reducción de la mujer a un simple objeto sexual, el derecho de ellas a vivir su sexualidad sin que por ello los hombres intenten sobrepasarse, etc.. etc.. y remata con el simbólico renacer de la chica por medio del empalamiento (¿semiótica falocéntrica?) y su empoderamiento a fraguar su venganza contra sus abusadores. 

Y todo eso está bien pero el discurso se diluye a medida que avanza la cinta, pues la trama hace que vayamos perdiendo nuestro sentido de lógica hasta que lo vemos pierde sentido.

(alerta de spoiler) Por ejemplo, la chica cae de un risco y termina empalada: una rama le atraviesa la espalda y le sale por el vientre. Es obvio que hay desangramiento y rotura de órganos internos, pero ella se las arregla para cerrar la herida con una lata de cerveza y un encendedor.. Vamos.. ni Rambo puede hacer eso.

Pero bueno, al fin y al cabo es una película. Lo interesante es ver cómo les va dando caza uno a uno a los tipos hasta llegar al desenlace en el que se enfrenta a Richard dentro de la casa. Los pobres diablos sufren balazos, mutilaciones y a uno de ellos literalmente lo sorprende en cueros (fin del spoiler).

Si el guión falla a la hora de mostrarnos con propiedad el mensaje feminista, nos regala grandes dosis de sangre. Podemos ver gloriosos primeros planos de cortadas, balazos y desmembramientos.

La música es una selección de temas noventeros, poco conocidos por estos lares y las locaciones naturales son extraordinarios. Los paisajes marroquíes pasan muy bien por el cañón del Colorado y sus alrededores.

Lo bueno es que el filme nos mantiene interesados pues tiene un ritmo bastante dinámico desde los primeros minutos.

Para ser el primer largometraje de Fargeat, es un producto aceptable. La directora demuestra que puede manejar con propiedad tanto el cine de autor como una producción puramente escapista y comercial. Sólo nos preguntamos.. ¿cómo sería un video de reggaetón dirigido por ella?


COSAS QUE APRENDÍ VIENDO "VENGANZA DEL MÁS ALLÁ"

• No es buena idea llevar a tu chica en un viaje de cacería. Y menos dejarle un arma a la mano.

• Siempre es bueno tomarse una ducha con una escopeta cerca.. nunca se sabe.

• Un simple encendedor te puede salvar la vida.

• El clima extremo de un desierto no parece tener efecto en una mujer despechada.

• Ah... las bondades terapéuticas del peyote...


¿Ya la vieron? ¿La verán? ¿Qué les pareció? Nos dará gusto saber su opinión.


Ficha técnica:
Nombre original: Revenge
Dirección: Coralie Fargeat
Reparto: Matilda Anna Ingrid Lutz, Kevin Janssens, Vincent Colombe, Guillaume Bouchede
Año: 2017
Estudios: M.E.S. Productions/Monkey Pack Films/Charades/Logical Pictures
País de origen: Francias/Bélgica
Duración: 1h48m
Relación de aspecto: 2:35
Visionado: DVD Standard 2D

















agosto 31, 2018

"EL MAESTRO BORRACHÓN" (1978)

[PELÍCULA EN LINEA] Fei Hung es un indisciplinado así que su padre lo envía con Beggar So, un excéntrico maestro de artes marciales.


Pese a haber bajado su ritmo de trabajo, Jackie Chan sigue siendo una super estrella del cine de acción y artes marciales.

Pero en sus mejores momentos, producía películas como si fuera maquila... em. 

"El maestro borrachón" (Zui quan) es uno de los primeros éxitos globales que tuvo el buen Jackie.

En la película, interpreta a Fei Hung, un indisciplinado pero honesto joven a quien su padre intenta enseñarle un poco de kung fú.

Pero como solo sabe meterse en problemas, su padre lo envía con un maestro que domina varias técnicas "borrachas" de karate.

Cuando un asesino va en busca de su padre, Fei Hung debe aplicar todo lo aprendido para defenderlo. De las primeras cintas en las que Chan combina la acción y estupendas coreografías con la comedia slapstick. 

Por cierto, es extraño escuchar hablar a Jackie con acento español, pero bueno.. es la única forma de hallar estas joyas en internet... ¡Que se la disfruten!



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agosto 29, 2018

"EL JUSTICIERO 2" (2018) Estupendo "thriller" lleno de acción

[RESEÑA] El agente retirado Robert McCall sigue ayudando anónimamente a los desprotegidos pero todo se complica cuando su mejor amiga es asesinada.


Antoine Fuqua es un cineasta con mucha pasión por el cine. Entiende que se trata de una fábrica de sueños y que el público busca escape y entretención cuando va a una sala cinematográfica.

Y eso no riñe con su necesidad de expresar su punto de vista como miembro de la comunidad afroamericana en Estados Unidos. Quizás por eso es que la mancuerna que ha hecho con Denzel Washington desde que trabajaron juntos en "Día de entrenamiento" (Training Day, 2001) es de las más atractivas en la taquilla.

Ambos se conocen muy bien y eso se nota en "El Justiciero 2", película que retoma al vigilante Robert McCallum en su cruzada por defender al hombre común de cualquier amenaza.

Ya la primera adaptación cinematográfica de la serie de televisión ochentera del mismo nombre nos dejó un buen sabor de boca hace cuatro años. Ahora, Fuqua y Washington expanden un poco más al personaje para ofrecernos uno de los thrillers más sólidos de lo que va del año.

Fuqua conoce de cine y en esta ocasión nos ofrece una película que nos hizo recordar aquellos filmes policíacos de los setentas como "Harry el sucio" o "Contacto en Francia", en los que si bien hay acción hiperviolenta, está muy bien balanceada con una historia llena de suspenso en la que la estrella del filme es la actuación de sus protagonistas.

DE LA TRAMA
Ha pasado un tiempo desde que Robert McCallum (Washington) destruyó a la organización rusa que se dedicaba al proxenetismo y la trata de personas.

Ahora trabaja como conductor de ¿Uber? lo que le permite enterarse de las situaciones a las que se enfrentan sus clientes.

Si bien en la primera película, McCallum tenía sus dudas sobre si debía desenterrar su pasado como agente gubernamental para ayudar al desprotegido, ahora lo hace con regularidad y se siente cómodo haciéndolo, aunque use métodos violentos.

La película abre en Turquía hasta donde viaja nuestro héroe para recuperar a una niña cuyo padre se ha llevado a la fuerza con la intención de chantajear a la madre, quien vive en Estados Unidos.

También le da su merecido a unos tipos que han drogado y grabado a una chica en una "fiesta privada". Todo mientras trata de mantener un perfil bajo y encontrar paz interior.

Pero eso cambia cuando un agente encubierto es asesinado en Bélgica. Susan (Melissa Leo), la mejor amiga de McCallum está a cargo de la investigación pero es asesinada en su hotel, supuestamente por unos ladrones comunes. 

Robert no cree la versión oficial y decide investigar por su cuenta. Pronto se da cuenta que gente involucrada en el incidente corre peligro y que, de alguna manera, los asesinos se han dado cuenta de que él está investigando.

ASÍ LA VIMOS 

Tenemos que admitir que no habíamos tenido oportunidad de adentrarnos en esta franquicia.

Así que un par de días antes de la premier, decidimos echarle un vistazo a la peli original en Netflix. 

La experiencia fue muy buena y la expectativa que nos dejó fue alta. Afortunadamente en esta segunda entrega, nos encontramos con un producto igual de bueno pues se trata de una historia contada de manera impecable.

El guión, justo es decirlo, es bastante genérico y lo hemos visto infinidad de veces. Pero la fortaleza de la película es cómo nos cuenta esa historia para hacerla ver fresca, interesante y sobre todo, emocionante. 

Quizás se pierde un poco en ciertas subtramas moralistas que no aportan mucho y que hacen un innecesario énfasis en la bondad y motivaciones de nuestro héroe, pues después lo vemos usar métodos bastante violentos para eliminar a los malosos.

La actuación de Denzel Washington es muy buena y su antagonista, el chileno Pedro Pascal, también está a la altura de las circunstancias. Ambos protagonizan un intenso mano a mano en el desenlace de la película, que no tiene desperdicio.

El ritmo de la peli podrá parecer lento en la primera parte pero así es el estilo de Fuqua. Nos va creando un suspenso tal que cuando finalmente revienta en la segunda parte, nos mantiene pegados a nuestros asientos.

Además, el último acto, en el que McCall se enfrenta al villano, es espectacular. Tiene como marco una tormenta tropical que le imprime el toque dramático perfecto al desenlace. 

Muy buen sabor de boca nos dejó la mezcla de sonido tan cuidada que nos hizo sentir como que si en verdad estuviéramos en medio de un vendaval.

La franquicia tiene potencial. Ya Fuqua se mostró interesado en filmar una tercera historia pero solo si Denzel se suma al proyecto. Esperemos que pueda darse pronto.

En resumen, "El justiciero 2" es  como una hamburguesa. En un universo repleto de Big Macs, la peli es una hamburguesa premium comprada en un restaurante de cocina de autor: Disfrutable hasta el último bocado.




¿Ya la vieron? ¿La verán? ¿Qué les pareció? Nos dará gusto saber su opinión.


Ficha técnica:
Nombre original: The Equalizer
Dirección: Antoine Fuqua
Reparto: Denzel Washington, Pedro Pascal, Ashton Sanders, Melissa Leo
Año: 2018
Estudios: Sony Pictures/Columbia Pictures/Escape Artists
País de origen: Estados Unidos
Duración: 2h01m
Relación de aspecto: 2:39
Visionado: Proyección digital IMAX 2D
















agosto 24, 2018

"EL MUNDO QUE VIENE" (1979)

[PELÍCULA EN LINEA] Cuando la tierra se declara inhabitable, la humanidad coloniza la luna pero un loco quiere destruir las colonias lunares .


A finales de lo setentas y gracias al gran éxito obtenido por "La Guerra de las Galaxias", casi todos los estudios se volcaron a producir películas espaciales.

Ya fuera con grandes presupuestos o con lo mínimo, las pelis de ciencia ficción aparecieron como hongos en invierno.

Algunas producciones echaron mano de historias en dominio público para "inspirarse" en los guiones. 

"El mundo que viene" (The Things to Come) es una de ellas. Inspirada vagamente en un relato de H.G. Wells ambientado en un mundo post apocalíptico.

Es la segunda película inspirada en ese cuento. La primera fue "La vida futura", estrenada en 1936 y que pueden ver también en nuestra videoteca pinchando aquí.

Pero en esta nueva versión, protagonizada por Jack Palance, Barry Morse y Carol Lynley, vemos que el planeta ha sido declarado inhabitable.

La humanidad sobreviviente ha colonizado la luna y trata de adaptarse a su nueva realidad, pero no la tendrán fácil pues un loco ambicioso amenaza con destruir las ciudades con su escuadron de robots de última tecnología. ¡Que se la disfruten!



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agosto 23, 2018

"SLENDER MAN" (2018) ¡Es el coco para millenials!

[RESEÑA] Gracias a un video de internet, cuatro chicas invocan a una entidad maligna y después no saben cómo escapar de la maldición que desatan.


Siendo comunicadores, uno de los retos más grandes que hemos enfrentado en los últimos años, es saber cómo conectar con las nuevas generaciones. Los diarios de papel están en crisis ante la inmediatez, viralidad y alcance de las redes sociales y el internet en general.

El problema es que los millenials y generación Z creen a pie juntillas todo lo que se sube a la web sin importar si es cierto o no. Y gracias a esa ingenuidad es que se han hecho populares los creepy pastas que no son más que leyendas urbanas que no se transmiten de boca en boca sino que se multiplican como hongos en portales digitales de todo el planeta.

Uno de los más conocidos es precisamente el mito de Slender Man, criatura sobrenatural que se lleva a niños y adolescentes sin dejar rastro. No tiene rostro pero sí tentáculos con los que apresa a sus víctimas.

El personaje es creación de Eric Knudsen, quien empezó a hablar del mito en algunos foros de chat en 2009. Alcanzó notoriedad cuando en 2014, dos chicas adolescentes apuñalaron a una amiga 19 veces con el fin de invocar a Slender Man en un bosque de Wisconsin, Estados Unidos.

Hollywood trabajó sin demora para explotar el mito en una película, justamente la que hoy nos ocupa. Pero los productores no lograron hallar la tónica adecuada para ofrecer un producto novedoso que conectara con el público.

El proyecto remó contra la corriente pues desde el principio recibió mala prensa, con acusaciones de familiares de las víctimas del caso Wisconsin sobre que se estaban aprovechando de una tragedia.

Los estudios se pusieran nerviosos y lanzaron la película con poca publicidad para que pasara desapercibida en Estados Unidos. Sin embargo, en nuestros países el filme ha generado el suficiente interés como para tener un estreno más amplio, pero... ¿está a la altura de las expectativas?

DE LA TRAMA

Cuatro amigas adolescentes viven una vida normal y aburrida en un pequeño pueblo: Hallie (Julia Goldani Telles), Wren (Joey King), Chloe (Jaz Sinclair) y Katie (Annalise Basso). 

Como todo millenial, viven pegadas al celular y los mensajes entre ellas son su vida. 

Algunas de ellas se sienten atraídas por un grupo de chicos con quienes comparten clases. Un día se dan cuenta que estos planean una reunión secreta y, curiosas como son, deciden saber qué van a hacer.

Los chicos tienen la intención de invocar el espíritu de Slender Man, mítica criatura que habita en los bosques y al que se le atribuyen múltiples desapariciones de niños y adolescentes.

Ellas hacen su propia pijamada y deciden ir un paso adelante de los chicos e investigar en la red sobre Slender Man. Terminan viendo un video tutorial que enseña cómo invocarlo. 

El video posee imágenes extrañas e hipnóticas y las chicas terminan muy impresionadas. A partir de ahí empezarán a sucederles cosas extrañas, que se complicarán cuando Katie desaparece en una excursión escolar. 

¿Se trata de un secuestro común o corriente o es Slender Man quien acudió al llamado de las amigas? De ser así, ¿cómo podrán deshacerse de él?

ASÍ LA VIMOS 
"Slender Man" tiene todo el potencial de convertirse en una interesante nueva franquicia de terror pero un guión bastante genérico no le ayuda en absoluto.

En un año en el que han habido propuestas novedosas en el género como "Un lugar en silencio" y "El legado del diablo", el filme no tiene muchas oportunidades de impresionar.

Quizás la naturaleza violenta y sobrenatural de Slender Man no  fue bien explotada en un filme que está dirigido al público adolescente (PG-13). 

La peli tiene ciertos saltos argumentales y deja un importante cabo suelto. Eso nos hace pensar que quizás el filme era más violento pero que tuvo que ser editado para poder tener un estreno más amplio. Esperaremos su salida en DVD para comprobar nuestra teoría y tener una vesión "sin censura".

Pero volvamos a nuestras impresiones. El cuarteto de chicas son personajes bien construidos, aunque nada fuera de lo acostumbrado en este tipo del filmes. Como buena película de terror, ellas hacen lo contrario a lo que el sentido común nos dictaría en casos extremos, lo que les va complicando su intento de ponerse a salvo.

Los adultos son casi inexistentes en la trama, una forma interesante de mostrar lo que ocurre en nuestros días con las nuevas generaciones y sus relaciones familiares.

El guión bebe mucho de otras historias, como la de "El Aro" por ejemplo, lo que le resta novedad. El abuso de trucos simplistas como ruidos a volumen alto para provocar miedo le restan efectividad al suspenso.

Hay sin embargo, un par de escenas muy bien logradas que sí nos provocan una reacción, una de ellas cuando la entidad entra a una casa para acosar a una de las chicas.

La música no es memorable pero la fotografía y ambientación sí permiten construir una atmósfera acorde a la historia.



EN RESUMEN
• ¿Me va a dar miedo? Depende que tan fácilmente se sugestionen. En el pase de prensa al que asistimos habían algunas chicas adolescentes y ellas sí se pasaron un buen rato. Vimos a una de ella taparse la cara con su suéter y un par más que prefirieron salirse de la proyección. Los más adultos, fueron más parcos para demostrar reacciones.

• ¿Cabe la posibilidad de una segunda parte? Si nosotros fuéramos los productores, le apostaríamos a una secuela. Quizás explorar más a fondo el origen de Slender Man, con un guión más explícito podría interesar. Pero de tener futuro, una incipiente franquicia funcionaría mejor para el mercado del DVD o plataformas de películas en las que no hay restricciones para mostrar contenido sangriento.

• ¿Qué debo saber de Slendar Man antes ver la película? Pues nada. El filme hace un breve recuento de quién es y cuales son sus intenciones, aunque sin detallar mayor cosa. Lo suficiente para enterarnos de que debemos salir corriendo con todas nuestras fuerzas si nos lo encontramos.

• ¿Qué pasó en la vida real con las chicas que apuñalaron a su amiga en Wisconsin? Precisamente antes de ponernos a escribir la reseña, leímos en un diario en linea que a una de ellas la condenaron a 40 años de cárcel.



¿Ya la vieron? ¿La verán? ¿Qué les pareció? Nos dará gusto saber su opinión.


Ficha técnica:
Nombre original: Slender Man
Dirección: Sylvain White
Reparto: Joey King, Julia Goldani Telles, Jaz Sinclair, Annalise Basso
Año: 2018
Estudios: Sony Pictures/Screem Gems/Mythology Entertainment
País de origen: Estados Unidos
Duración: 1h33m
Relación de aspecto: 2:35
Visionado: Proyección digital 4K 2D















agosto 17, 2018

"OBJETIVO: LA TIERRA" (1954)

[PELÍCULA EN LINEA] Robots provenientes del planeta Venus invaden el planeta mientras un pareja lucha por sobrevivir en Chicago.


¿A todos nos gusta una buena película de invasiones extraterrestres, no? Más si se trata de una de aquellas viejas pelis que solían pasar por televisión los sábados a la medianoche.

En nuestra sesión semanal de Cine Delirante queremos compartirles un clásico de clásicos.

Se trata de "Target: Earth" u "Objetivo: la Tierra", o "Los invasores de otros mundos", como se le conoció en algunas partes. 

Esta modesta obra de bajo presupuesto captura toda la paranoia que vivía Estados Unidos en la época de postguerra.

En ella conoceremos a Nora y Frank, una pareja de desconocidos que deben unir fuerzas cuando un ejército de robots extraterrestres obliga a evacuar la ciudad.

Para colmo deben lidiar con un tipo algo psicótico que encuentran en un hotel abandonado.

¡Ya no hacen películas así! ¡Recuerdos de una niñez desperdiciada frente al televisor!. ¡Que se la disfruten!


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agosto 15, 2018

"MISIÓN IMPOSIBLE: REPERCUSIÓN" (2018) ¿La mejor película de acción del año? ¡Sin duda!

[RESEÑA] El agente Ethan Hunt y su equipo deben recuperar un cargamento de plutonio después de que una operación sale mal.



Precedida de bombos y platillos, además de una millonaria campaña publicitaria, llegó por fin la sexta entrega de la saga "Misión Imposible" que con 22 años a cuestas y con un eterno joven Tom Cruise, está en su mejor momento.

Pero ¿está la película a la altura de las expectativas? Bueno, la verdad es que sí. No es perfecta pero sin duda es la mejor de la franquicia a la fecha y una de las producciones de acción más espectaculares y emocionantes de los últimos años.

No cabe duda que Cruise logró finalmente convertirse en el héroe de acción que desde los ochentas soñaba con ser, aunque eso le haya costado por lo menos un tobillo fracturado durante la filmación de la peli.

Pero además, la cinta no sólo trae secuencias llenas de adrenalina. El guión de Christopher McQuarrie, quien también funge como director, es inteligente y con la dosis justa de complejidad para que pueda ser disfrutado por el espectador promedio.

¿DE QUÉ VA?
Hunt (Cruise) se hace acompañar de su equipo usual de agentes de campo: Luther (Ving Rhames) y (Benji) Simo Pegg. 

Su misión es atrapar a un misterioso personaje que se hace llamar John Lark, quien tiene intenciones de comprar plutonio para Los Apóstoles, sobrevivientes extremistas de El Sindicato, organización criminal que Hunt desbarató en la película anterior.

La operación sale mal y Hunt no logra hacerse con el plutonio, que ahora está en poder de una misteriosa mujer conocida como la Viuda Blanca (Vanessa Kirby).

Esta planea hacer tratos con Lark para venderle el elemento radioactivo, así que Hunt tiene una nueva oportunidad para cumplir con su misión.

Sin embargo, a raíz de su fallo, la CÍA interfiere y envía con él al agente Walker (Henry Cavill), quien al parecer lleva órdenes secretas y una agenda propia que no necesariamente tiene como objetivo ayudar a Hunt.

Todo se complica cuando reaparecen viejos enemigos y aliados de Hunt que harán que quizás esta sea en verdad una misión imposible.

ASÍ LA VIMOS 
Desde que Tom Cruise compró los derechos cinematográficos de la serie "Misión Imposible" sabía que para ser exitoso tenía que mantener la frescura en cada nueva película.

¡Y vaya si no lo ha logrado! Su secreto ha sido contratar a nuevos directores y guionistas cada vez, además de desafiar las leyes de la física y la lógica con sus secuencias de acción.

La decisión de repetir director en esta sexta parte es fruto del estupendo trabajo que McQuarrie hizo en la anterior. No sólo se superan a sí mismos sino que expanden el universo de M:I de forma muy agradable para el espectador.

El guión es bastante sólido y pese a pequeñas fallas y cabos sueltos, nos mantiene atentos desde los primeros minutos. El elenco está a la altura y tanto Rhames como Pegg se sienten muy cómodos en sus papeles de agentes de campo.

Henry Cavill es una muy buena adición al elenco y el personaje de Walker le da la oportunidad de mostrarnos otros matices de su capacidad actoral. No le será difícil desprenderse de la imagen de Superman si sigue seleccionando atinadamente sus proyectos.

Pero el plato fuerte de la franquicia es sin duda la acción y en "Misión imposible: Repercusión", la audiencia se da un exquisito banquete: Persecuciones a pie y en moto que quitan el aliento, además de la ya famosa secuencia de caída libre en el primer acto que Cruise grabó sin necesidad de dobles.

Y qué decir de la pelea en los sanitarios del Grand Palais de París, en los que tanto Cruise como Cavill presumen sus habilidades físicas. Uno pensaría que eso es todo lo que el filme podría ofrecer pero lo mejor queda para el final: Una persecución en helicóptero que le garantizamos que le hará saltar de su asiento.

La fotografía y la selección de locaciones son tan exóticas como espectaculares. En pantalla se lucen Londres, París, y la región de Cachemira como pocas se puede ver en pantalla.


El compositor Lorne Balfe aporta una banda sonora poderosa y adecuada para el tono de la película. Quizás lo único que podríamos reprocharle al filme es su duración. Con 2 horas y 27 minutos es la más larga de la saga hasta el momento. 




EN RESUMEN
• ¿Vale la pena verla en el cine o puedo espera a que salga en DVD o portales de internet? Háganse un favor. Si se consideran cinéfilos respetables véanla en el formato más grande posible y en 3D. Verla en IMAX ha de ser toda una aventura pues se nota que la producción estuvo diseñada para ofrecer un experiencia inmersiva. Nosotros la vimos en formato normal para esta reseña pero ya estamos haciendo tiempo para verla de nuevo en IMAX.

• ¿Aún es creíble ver al cincuentón de Tom Cruise corriendo, escalando y partiéndole la mandarina en gajos a los villanos? Pues... sí. Si bien "La momia" fue un tropezón en su carrera, el buen Tom se reivindica con esta saga. Aunque sí sería bueno ir viendo a quien le pasa la estafeta pues cada vez se lastima más en los rodajes. Y eso que las secuencias de acción están diseñadas a la altura de su ego.

• ¿Es necesario ver las anteriores? No necesariamente. Pero esta película puede catalogarse como una secuela directa de "Misión Imposible: Nación secreta".

Precede a:
Misión Imposible: Nación Secreta 



¿Ya la vieron? ¿La verán? ¿Qué les pareció? Nos dará gusto saber su opinión.


Ficha técnica:
Nombre original: Mission Imposible: Fallout
Dirección: Christopher McQuarrie
Reparto: Tom Cruise, Henry Cavill, Ving Rhames, Simon Pegg, Rebecca Ferguson
Año: 2018
Estudios: Paramount Pictures/Skydance Media/Alibaba Pictures Group/Bad Robot
País de origen: Estados Unidos
Duración: 2h27m
Relación de aspecto: 2:39
Visionado: Proyección digital 4K 2D